於3/11日課堂前選定要分析的電影
★上週複習
1.一切的開始 電影敘述的形成
1.1 奇觀的記錄
1.2 說故事的企圖
1.3 戲劇性的構築
平行剪接 parallel editing
1.4 無形的剪接
靈活的變化攝影機的位置--配合敘事目的 適切的使用遠景中景特寫鏡頭來組合
1.5 並列關係
1.6 建構單位
1.7 意念的創作
形象的類似性 和語意的比擬性
1.8 蒙太奇 Montage
2. 螢幕內的基本語言 用什麼說
2.1 電視的基本語言︰鏡頭
2.2 一度空間︰光 色溫 色彩
2.3 二度空間︰構圖 螢幕張力
2.4 三度空間︰Z軸製造深度
★攝影鏡頭
[拍攝景物]
ECU--Extreme Close-Up 大特寫
CU--Close-Up 特寫
MS--Medium Shot 中景
LS--Long Shot 遠景
ELS--Extreme Long Shot 大遠景
[拍攝人物]
ECU--Extreme Close-Up 大特寫
CU--Close-Up 特寫
BS--Bust Shot 胸上鏡
WS--Waist Shot 腰上鏡
KS--Knee Shot 膝上鏡
FS--Full Shot 全身鏡
LS--Long Shot 遠景
ELS--Extreme Long Shot 大遠景
[攝影角度]
low angle shot 低角度
high angle shot 高角度
eye level shot
bird's eye view shot鳥瞰鏡頭
[其他]
POV shot--point of view shot 主觀鏡頭
over-the-shoulder shot 過肩鏡頭
2.5 形象化：把腦中看到的事物，藉由個人經驗、事件前後關係、個人風格，放在電視方框裡頭呈現出來。
2.6 四度空間--時間
-- 實際時間, 客觀時間&主觀時間
pic from imdb2.7 四度空間--運動
-- 第一類運動 主體運動
-- 第二類運動 攝影機的運動
-- 第三類運動 剪輯運動
★攝影機運動
Zoom In/Out 攝影機不動 調整鏡頭 讓顯示的範圍變大變小
Pan Right/Left 攝影機向左/右轉
Tilt Up/Down 攝影機像上/下轉
Dolly in/ out (有時稱truck in/ out, track in/ out)攝影機架在軌道上 前進/後退
dolly zoom
2.8 動象化：鏡頭的相互關係讓他們個別的誘導力圈形成一個統一的整體。
★一鏡到底
--"場面調度"的概念Mise-en-scène
[參考]
1. 大事件/杜琪峰
2. Studio 60 on the sunset strip
3. Sugar Water/ Cibo Matto
directed by Michel Gondry
3. 敘事基礎 怎麼說？
3.1 In點與Out點
3.2 基本的鏡頭轉換方式
1.切Cut--功能:繼續動作/跟隨或建立段落/變換地點/顯現細節/增加或減少事件濃度/呈現同時發生的事件/交替過去現在未來事件/設立事件韻律
2.溶Dissolve--提供連續性
3.淡Fade In & Fade Out--表示開始與結束
4.掃/劃/推Wipe--轉換或連續
[舉例] 穿著Prada的惡魔 醜聞筆記 小太陽的願望預告
3.3 剪輯：建立一個螢幕事件
★連續性剪輯
原則
1.建立觀眾對於螢幕主體的認知：
避免1. 距離轉換過快2. 角度改變過大3. Jump Cut
補救跳接的方式—Cut Away & Cut In
[舉例] 穿著Prada的惡魔預告
2.主體螢幕位置及視線保持：180度假想線
[舉例] test 1 test 2
2
[舉例] 頂尖對決預告
3.運動導向的繼續性
[舉例] 絕命終結站3預告
4.色彩與音樂的連續性
★複雜性剪輯
[舉例] 無間道
4. 敘事的目的 為何而說？
4.1. why & why not
4.2 記錄
4.3 戲劇
4.4 詮釋
4.5 表現
