Week 10 前製期與製作期

★製作手冊

 A. 籌備階段

－編劇    
1. 故事大綱   ✔
2. 分場大綱   ✔ 
3. 人物介紹   ✔    
4. 對白本（劇本全文）   ✔

－製片    
1. 工作時程計劃表 è上週已說明 本週製作
2. 預算表è上週已說明 本週製作    

- 導演
1. 導演筆記（劇本與人物分析）è上週已說明 本週製作

B. 前製階段

－導演組    
1. 分鏡表 è上週已說明 本週製作   （以關鍵場次與先拍的場次為首要）
2. 順場表 è上週已說明 本週製作   
3. 順景表 è上週已說明 本週製作   
4. 場景需求表 è上週已說明 本週製作   
5. 試鏡紀錄  è上週已說明 本週製作

－製片組    
1. 拍攝進度表  è本週製作    
2. 預算總表（同上）è上週已說明 本週製作     
3. 支出記錄表  è本週製作    
4. 勘景資料表  è本週製作    
5. 工作人員表、演員表與通訊錄  è本週製作

－攝影、燈光組    
1. 攝影風格設定 或 參考圖片  è本週製作    
2. 燈光配置圖  è場景確認後製作

－美術、造型組    
1. 場景設計圖 或 參考圖片 è場景確認後製作  
2. 道具表    è本週製作
3. 服裝造型表   è本週製作
4. 人物造型設計 或 參考圖片  è本週製作  
5. 定裝照  è演員定案後製作

C. 製作階段

－導演組    
1. 場記表

－製片組    
1. 通告單

－攝影、燈光組    
1. 攝影記錄表


★場面調度"的概念

場面調度出自法文Mise-en-scène，意為「擺在適當的位置」或「放在場景中」。
開始用於舞台劇，指導演對演員表演與走位、場景、燈光、服裝等表演活動所進行的藝術處理。

由於電影和戲劇在藝術處理上具有某些共同性，場面調度一詞後來被引申為導演戲劇的能力，意指導演對畫面的掌控能力

所謂場面的調度，就是指導演為攝影機安排調度某事件的場景，以利拍攝。
電影場面調度除了包括光影、空間、佈景、服裝、化妝等畫面內部元素外，基本上包含兩個層次：演員調度與鏡頭調度。


[一鏡到底參考]
1. 大事件/ 杜琪峰
2. 贖罪 Atonement/ Joe Wright



參考書目：

《鏡頭之後：電影攝影的張力、敘事與創意》。Gustavo Mercado (2012)。台北：大家出版社
《大師運鏡：解析100種電影拍攝技巧》。Christopher Kenworthy（2011）。台北: PCuSER電腦人文化
《100種電影拍攝手法：給獨立製片與業餘玩家的專業拍片技巧》。Christopher Kenworthy（2012）。台北: PCuSER電腦人文化
《電影鏡頭設計︰從構思到銀幕》。Steven D．Katz（2010）。北京：世界圖書出版

Week 09 分鏡練習與前製作業

★ 分鏡腳本
-- 分鏡基本格式
-- 分鏡練習
-- 傳統對話場景 頂尖對決 預告
-- 主體螢幕位置及視線保持：180度假想線
[舉例] test 1 test 2
-- 對話場景其他拍攝方式


★製作手冊

 A. 籌備階段

－編劇    
1. 故事大綱   
2. 分場大綱    
3. 人物介紹    
4. 對白本（劇本全文）

－製片    
1. 工作時程計劃表    
2. 預算表    

- 導演
1. 導演筆記（劇本與人物分析）

B. 前製階段

－導演組    
1. 分鏡表    
2. 順場表    
3. 順景表    
4. 場景需求表    
5. 試鏡紀錄

－製片組    
1. 拍攝進度表    
2. 預算總表    
3. 支出記錄表    
4. 勘景資料表    
5. 工作人員表、演員表與通訊錄

－攝影、燈光組    
1. 攝影風格設定 或 參考圖片    
2. 燈光配置圖

－美術、造型組    
1. 場景設計圖 或 參考圖片   
2. 道具表    
3. 服裝造型表    
4. 人物造型設計 或 參考圖片    
5. 定裝照

C. 製作階段

－導演組    
1. 場記表

－製片組    
1. 通告單

－攝影、燈光組    
1. 攝影記錄表


工作表格下載

Week 09 影視的基本語言 與說的藝術

螢幕裡的世界

1.一切的開始 電影敘述的形成

1.1 奇觀的記錄
法國盧米埃兄弟 Lumière Brothers
火車進站 Arrival of a Train at La Ciotat 1895
在巴黎Grand Café

澆水的園丁A Sprinkler Sprinkled 1896



1.2 說故事的企圖
喬治˙梅里耶Georges Méliès
月球之旅A trip to the moon 1902


1.3 戲劇性的構築
愛德溫˙波特Edwin S. Porter
美國救火員的生活Life of an American Fireman 1903

★平行剪接 parallel editing
★鏡頭 shot－事件動作的最小的單位

1.4 無形的剪接
美國電影之父 葛里菲斯D.W. Griffith
一個國家的誕生 The Birth Of A Nation 1915

★畫面構圖 表現戲劇重點
★靈活的變化攝影機的位置
配合敘事目的 適切的使用遠景中景特寫鏡頭來組合
★特寫鏡頭 close-up

1.5 並列關係
1920 庫勒雪夫Lev Kuleshov
實驗一：庫勒雪夫效果 Kuleshov effect
1.無表情的女人
2.女人+一口棺材
3.女人+玩玩具的孩子
4.女人+熱湯

1.6 建構單位
實驗二：普多夫金
1. 微笑的臉->指著某人的手槍->受驚嚇的臉
2. 受驚嚇的臉->指著某人的手槍->微笑的臉
★建構性剪接constructive editing
★連戲 continuity
★跳接 jump cut


1.7 意念的創作
形象的類似性 和語意的比擬性

1.8 蒙太奇 Montage
1.8.1 法語的蒙太奇
1.8.2 艾森斯坦的蒙太奇
1.8.3 五種蒙太奇
A. 長度蒙太奇 Metric Montage
B. 韻律蒙太奇 Rhythmic Montage
C. 氣氛蒙太奇 Tonal Montage
D. 統調蒙太奇 Overtonal Montage
E. 知性蒙太奇 Intellectual Montage
[舉例1]
[舉例2]


2. 螢幕內的基本語言 用什麼說

2.1 電視的基本語言
★ 鏡頭
2.2 一度空間
★ 光 外在時空導向（空間 觸覺 時間）
內在情感導向（情調氣氛 預示與戲劇效果）



(pics from official movie websites)
基本照明 主光 背光 補光

(P.61映像藝術)
★ 色彩 RGB & CMYK 顏色的時間空間重量
★ 色溫 Color Temperature
★ 白平衡 White Balance



2.3 二度空間︰構圖 螢幕張力
--水平導向


--框圍框圍的磁力與塊體的牽引

-- 螢幕的不對稱


-- 心理描繪
-- 誘導力





2.4 三度空間︰Z軸製造深度



-- 積極體積＆消極體積
-- 知覺深度的其他線索 與 Z軸運動的誘導力
★攝影機的觀看的方式
-- 視覺範圍
-- 觀看角度
-- 廣角鏡頭＆窄角鏡頭(望遠鏡頭)
[拍攝景物]
ECU--Extreme Close-Up 大特寫
CU--Close-Up 特寫
MS--Medium Shot 中景
LS--Long Shot 遠景
ELS--Extreme Long Shot 大遠景
[拍攝人物]
ECU--Extreme Close-Up 大特寫
CU--Close-Up 特寫
BS--Bust Shot 胸上鏡
WS--Waist Shot 腰上鏡
KS--Knee Shot 膝上鏡
FS--Full Shot 全身鏡
LS--Long Shot 遠景
ELS--Extreme Long Shot 大遠景
[攝影角度]
low angle shot 低角度
high angle shot 高角度
eye level shot
bird's eye view shot鳥瞰鏡頭
[其他]
POV shot--point of view shot 主觀鏡頭
over-the-shoulder shot 過肩


★連戲/不連戲 鏡頭1&鏡頭2

★跳接 鏡頭1&鏡頭2&鏡頭3
如何修正Cut In/ Cut Out 鏡頭1&鏡頭2&鏡頭3&鏡頭4&鏡頭5&鏡頭6


2.5 形象化：把腦中看到的事物，藉由個人經驗、事件前後關係、個人風格，放在電視方框裡頭呈現出來。

2.6 四度空間--時間
-- 客觀時間&主觀時間

(pic from imdb)

2.7 四度空間--運動
-- 第一類運動 主體運動
-- 第二類運動 攝影機的運動
-- 第三類運動 剪輯運動

★攝影機運動
Zoom In/Out 攝影機不動 調整鏡頭 讓顯示的範圍變大變小
Pan Right/Left 攝影機向左/右轉
Tilt Up/Down 攝影機像上/下轉
Dolly in/ out (有時稱truck in/ out, track in/ out)攝影機架在軌道上 前進/後退
dolly zoom

2.8 動象化：鏡頭的相互關係讓他們個別的誘導力圈形成一個統一的整體。

3. 敘事基礎 怎麼說？

3.1 In點與Out點

3.2 基本的鏡頭轉換方式
1.切Cut--功能:繼續動作/跟隨或建立段落/變換地點/顯現細節/增加或減少事件濃度/呈現同時發生的事件/交替過去現在未來事件/設立事件韻律
2.溶Dissolve--提供連續性
3.淡Fade In & Fade Out--表示開始與結束
4.掃/劃/推Wipe--轉換或連續
[舉例] 穿著Prada的惡魔 醜聞筆記 小太陽的願望預告

3.3 剪輯：建立一個螢幕事件
★連續性剪輯
原則
1.建立觀眾對於螢幕主體的認知：
避免1. 距離轉換過快 2. 角度改變過大 3. Jump Cut
補救跳接的方式—Cut Away & Cut In
[舉例] 穿著Prada的惡魔預告
2.主體螢幕位置及視線保持：180度假想線
[舉例] test 1 test 2
[舉例] 頂尖對決預告
3.運動導向的繼續性
[舉例] 絕命終結站3預告
4.色彩與音樂的連續性

★複雜性剪輯
[舉例] 無間道


4. 敘事的目的 為何而說？
4.1. why & why not
4.2 記錄
4.3 戲劇
4.4 詮釋
4.5 表現

Week 08 劇本寫作

對白本寫作格式

Week 07 劇本寫作

★ 05/07 期中劇本課堂繳交
今日作業：分組撰寫人物表，並將片名、故事大綱、人物表、分場大綱統整於一個檔案內。
請各組組長於04/12週五前寄至mingchun@gmail.com。

★ 如何取片（劇）名

  （1）人名：

  （2）地名：

  （3）時間：

  （4）劇中重要事件：

  （5）詩詞、成語、俗諺、口號：

  （6）闡明作者的哲學見解：



★ 瞭解編劇程序

1. 故事大綱
2. 分場大綱
3. 人物表
4. 對白劇本
5. 分鏡本

★ 分場對白劇本

1. 編劇的終端/ 拍攝或舞台的藍圖

2. 要寫到多詳細？

3. 他人讀了以後 能夠明白清楚拍攝嗎？


★ 【我可能不會愛你】第10集第46場、第11集第1場

1. 以畫面思考，場景場域內的事物有何可以強化人物或事件發展

2. 人物本身的戲劇張力，不只在對白表現

3. 其他帶有含義的象徵物

4. 時空可靈活運











★ 故事的發展：情理之中，意料之外

★ 再次確定主題（題旨）
1. 發展要忠實
    a. 忠實於人生
    b. 要讓觀眾相信這是人生會發生的事
    c. 要忠實於作品的前提與規律

2. 四種忌諱
   a. 文不對題
   b. 節外生枝
   c. 避重就輕
   d. 隔靴搔癢

★ 劇情結構

衝突

1. 衝突是戲劇的靈魂

2. 衝突可分三種
-- 人與天爭：人與命運爭。
-- 人與人爭：人與自己爭。
-- 人與社會爭：人與制度爭。

3. 衝突的功能
-- 介紹人物的個性
-- 促進劇情的發展
-- 印證主題

4. 衝突的類型
-- 暗示的衝突
-- 漸升的衝突



情節線--單純情節線與複雜情節線



★ 刻畫人物

1. 人物跟情節是戲劇的兩大重要元素，相輔相成，互為因果

2. 情節是戲劇外表的動作，人物是戲劇內在的力量

3. "什麼人會做什麼事"，人物產生情節，情節印證人物

4. 戲劇人物往往比真實人物感人更深，因為經過了藝術手段處理


★ 人物創作的搭配與選擇

1. 觀察 了解 與同理心 是創造人物的第一步

2. 在自己內心創造人物；在觀眾內心創造人物

3. 憑空想像 與 完全套入 的缺點

4. 改編的原則


★ 人物的特性

1. 靜態刻劃
-- 名字（特性 出身背景 職業 族群）
-- 相貌（臉型身形 與性格）
-- 服飾
-- 職業
-- 週遭事物：房子 財力

2. 動態刻劃
-- 身體或肌肉的動作
-- 為練習觀察人的動作與性格的關係，最好先集中注意一項動作加以研究


★ 人物特性的把握與呈現

1. 與觀眾共同合作，引發觀眾想像力與情緒

2. 善用符號（語言、動作等）刺激觀眾想像

3. 引起觀眾觀賞的樂趣


★ 人物的目標

1. 創作前，將每個人物的目標、採取的步驟及遭遇的障礙列表

2. 人物登場的關鍵時刻



★ 人物表的撰寫原則

1. 要將人物視為獨立的個體，有名有姓，有獨特的性格

2. 人物表要寫出

a. 外貌：包括性別、年齡、高矮、胖瘦等等
b. 性格：包括外露的性格，如鬱鬱寡歡、笑口常開等等，以及潛藏於內心的真正相隔
c. 人物關係：包括是誰的兒子、誰的室友、誰的學生等等。

3. 人物表不需標明主配角，約定俗成是列名在越前面，戲份就越多也就是主角，反之就是配角。


【寶米恰恰】人物介紹

短片分享

家鄉來的人
導演 趙德胤




再見了！台灣！
導演 趙德胤

Week 05 劇本寫作

★ 05/07 期中劇本課堂繳交
今日作業：分組撰寫分場大綱，需考量結構，並附上片名。
請各組組長於04/07週日前寄至mingchun@gmail.com，附上組員名單與學號。


★ 敘事風格

• 古典主義：若隱若現的作者，將故事導向到一定的結局。

• 寫實主義：故事依時序發展，觀眾感覺不到作者的存在。

• 表現主義：作者獨斷獨行，有時擾亂故事時序，有時誇大或重組事件主題，以主觀角度呈現故事。

Sharecropper's Family by Walker Evans, 1936

沃克・伊凡斯【佃農家庭】

Migrant Mother by Dorothea Lange, 1936

格蘭【移民的母親】

侯孝賢 【戀戀風塵】, 1986 

馬修・卡索維茲【恨 】, 1996

羅柏・維奈【卡里加利博士的小屋】, 1919

王家衛 【阿飛正傳】1990

中島哲也 【告白】2010

克里斯多夫・諾蘭【全面啓動】 2010

★分場大綱

• 關於“幕”的概念
• 關於“結構”的思考
• 分場大綱是由故事大綱過度到完整劇本（分場對白）的工具，由前者的抽象情節化為具象的場景。所以必須要有-

1. 場次（序場與正場）
2. 時間（因應拍攝需要只需列明是「日」或「夜」，除非有特別的指涉意涵，例如破曉時分）
3. 景別
4. 出場人物
5. 主要劇情

• 分場大綱視為編劇對“結構”的雛型想法，而其想法所憑藉的，是運用故事材料，找到一個最有力的敘述方式，去與觀眾產生互動。
• 相對於其他程序需用感性創作，分場大綱則要多一點理性，因為可以由此檢驗--

1. 主線與副線的比重
2. 日景與夜景的穿插
3. 主要人物的出場
4. 伏筆的鋪排
5. 情節發展的節奏...等等

     而且還要有隨時調整的心理準備。

分場大綱撰寫要領

1. 場的產生：空間要領／事件終止
2. 每一場戲均應有其作用－增加觀眾的認識，且通常只有一個作用。
3. 處理場面要旨：段落的概念
4. 嚴格說來每場戲只有一個恰切的位置，不再隨意前移或挪後
5. 為達流暢效果，在“主要劇情”不變的情況下可以隨意更換場景
6. 場面的長短、多寡並無限制（場面本身亦有頭／中／尾的區隔）
7. “雜景”是指運用幾個不同空間去表達一個相同的意思（例如尋人、求職、約會發展），且通常以無聲戲劇方便表達。

★ 影片名稱

制訂恰當題目

（一）如何取片（劇）名

  （1）人名：林肯傳、寶米恰恰、又見阿郎、痞子英雄、翻滾吧阿信、陽陽

  （2）地名：六號出口、一頁台北、台北星期天

  （3）時間：侯鳥來的季節、當愛來的時候、一年之初

  （4）劇中重要事件：少年Pi的奇幻漂流、陣頭、他們在畢業的前一天爆炸、雞排英雄、父後七日、第36個故事、不能說的秘密

  （5）詩詞、成語、俗諺、口號：大尾鱸鰻、飲食男女、臥虎藏龍、天生一對、囧男孩

  （6）闡明作者的哲學見解：球來就打、逆光飛翔、燃燒吧！歐吉桑、命運化妝師、愛到底、情非得已之生存之道、最遙遠的距離

（二）取片（劇）名的五個原則

（1）忠實

（2）簡短

（3）刺激

（4）新穎

（5）適切

---
參考書目
《電影劇本結構析論》。 曾西霸 (2011)。台北：五南
《認識電影》。路易斯・吉耐堤著；焦雄屏譯(2005)。台北：遠流

短片分享

Moving Takahashi from Josh Soskin
An ambitious mover is blindsided when he discovers that one of the pieces of furniture left behind for him is a suicidal daughter with 20 minutes left to live.

當一個不懷好意的搬家工人發現，最後一件在等他的傢俱，鏡是一個只剩二十分鐘可活的自殺女孩...
Moving Takahashi from Josh Soskin on Vimeo.



Your Lucky Day from Daniel Brown 

A megaball drawing sends a convenience store spiraling out of control.
一張頭獎彩券，讓一家平凡的便利商店瘋狂失控...

Your Lucky Day from Daniel Brown on Vimeo.

Parts + Labor from Sean O'Malley

女孩牽著一台壞掉的摩托車到了男孩的機車行裡... 

Parts + Labor from Sean O'Malley on Vimeo.

Sony X 陳柏霖首部微電影 Play or Not 篇

導演 張榮吉

快遞 導演 蘇哲賢





Cibo Matto - Sugar Water by Michel Gondry